Everett-Art / Shutterstock.com
O päť storočí neskôr Leonardo da Vinci maľoval Mona Lisa (1503–19), portrét visí za nepriestrelným sklom v rámci Lourve múzeum a každý deň priťahuje tisíce divákov. Je to najslávnejší obraz na svete, a napriek tomu, keď sa divákom podarí umelecké diela vidieť zblízka, pravdepodobne ich zmätí malý tlmený portrét obyčajnej ženy. Je skromne oblečená v priesvitnom závoji, tmavých šatách a bez šperkov. O jej úsmeve a pohľade sa toho už popísalo veľa, ale diváci by sa aj tak mohli čudovať, o čom je všetok ten rozruch. Spolu s tajomstvami identity sittera a jej záhadného vzhľadu je dôvodom popularity tohto diela jeden z mnohých jeho rébusov. Aj keď sa veľa teórií pokúsilo presne určiť jeden dôvod celebrity umeleckého diela, najpútavejšie argumenty trvajú na tom, že neexistuje jediné vysvetlenie. The Mona Lisa Sláva je výsledkom mnohých náhodných okolností v kombinácii s prirodzenou príťažlivosťou maľby.
Niet pochýb o tom, že Mona Lisa je veľmi dobrý obraz. Bolo to veľmi uznávané, aj keď na tom Leonardo pracoval, a jeho súčasníci kopírovali vtedajšiu novú trojštvrtinovú pózu. Spisovateľ Giorgio Vasari neskôr vyzdvihol Leonardovu schopnosť úzko napodobňovať prírodu. Skutočne Mona Lisa je veľmi realistický portrét. Jemne sochárska tvár subjektu ukazuje Leonardovo zručné zaobchádzanie so sfumatom, umeleckou technikou, ktorá na modelovanie využíva jemné stupne svetla a tieňa, a ukazuje jeho porozumenie lebky pod kožou. Jemne namaľovaný závoj, jemne tepané kadeře a starostlivé vykreslenie poskladanej textílie odhaľujú Leonardove študované pozorovania a nevyčerpateľnú trpezlivosť. A hoci stabilný pohľad a zdržanlivý úsmev opatrovateľa neboli až do 19. storočia považované za záhadné, dnes môžu diváci oceniť jej dvojzmyselný výraz. Leonardo namaľoval zložitú postavu, ktorá sa veľmi podobá komplikovanému človeku.
Mnoho vedcov však zdôrazňuje, že vynikajúca kvalita Mona Lisa samo o sebe nestačilo na to, aby sa z maľby stala osobnosť. Koniec koncov, existuje veľa dobrých obrazov. K sláve diela prispeli aj externé udalosti. To, že domovom obrazu je Louvre, jedno z najnavštevovanejších múzeí na svete, je náhodná okolnosť, ktorá pridala na postavení diela. Do Louvru sa dostalo po okružnej ceste začínajúcej francúzskym kráľom Františkom I., na ktorého dvore strávil Leonardo posledné roky svojho života. Obraz sa stal súčasťou kráľovskej zbierky a po ďalšie storočia bol portrét vo francúzskych palácoch na ústraní, až kým revolúcia nenárokovala kráľovskú zbierku ako majetok ľudu. Po pobyte v Napoleonovej spálni bol dom Mona Lisa bola inštalovaná v múzeu Louvre na prelome 19. storočia. S pribúdajúcimi patronátmi v Louvri rástlo aj uznanie obrazu.
Identita opatrovateľa portrétu sa čoskoro stala zaujímavejšou. Aj keď sa mnohí vedci domnievajú, že na obraze je vyobrazená Lisa Gherardini, manželka florentského obchodníka Francesca del Gioconda, o takejto provízii od Francesca neexistujú žiadne záznamy a sitter nebol nikdy presvedčivo identifikovaný. Neznáma identita tak prepožičala postavu akejkoľvek charakterizácii, ktorú z nej ľudia chceli urobiť. Počas Romantická doba z 19. storočia sa jednoduchá florentská gazdinka, ktorá mohla byť zobrazená, zmenila na záhadnú zvodkyňu. Francúzsky spisovateľ Théophile Gautier ju opísal ako zvláštnu bytosť ... jej pohľad sľuboval neznáme potešenie, zatiaľ čo iní šli ďalej o jej zákerných perách a očarujúcom úsmeve. Anglický autor Walter Pater zašiel tak ďaleko, že ju nazval upírom, ktorý bol mnohokrát mŕtvy, a spoznal tajomstvá hrobu. Ovzdušie tajomstva, ktoré prišlo okolo Mona Lisa v 19. storočí naďalej definuje maľbu a vyvoláva špekulácie.
19. storočie medzitým mytologizovalo Leonarda aj ako geniálneho. Celé storočia po jeho smrti bol veľmi uznávaný - ale nie viac ako jeho vážení súčasníci Michelangelo a Raphael . Niektorí vedci však poznamenali, že ako záujem o Renesancia vzrástol v 19. storočí, stal sa Leonardo populárnejšie nielen ako veľmi dobrý maliar, ale aj ako veľký vedec a vynálezca, ktorého dizajn predznamenával súčasné vynálezy. Mnoho z jeho takzvaných vynálezov bolo neskôr odhalených a jeho príspevky do vedy a architektúry sa začali považovať za malé, ale mýtus o Leonardovi ako o génovi pokračoval až do 21. storočia a prispel k Mona Lisa Popularita.
Spisovatelia 19. storočia vzbudili záujem o Mona Lisa , ale krádež obrazu v roku 1911 a následné mediálne šialenstvo mu prinieslo celosvetovú pozornosť. Keď sa 22. augusta toho roku objavili správy o trestnom čine, vyvolalo to okamžitú senzáciu. Ľudia sa hrnuli do Louvru, aby civeli na prázdne miesto, kde kedysi visel obraz, riaditeľ múzea obrazov rezignoval, do novín špliechalo obvinenie z podvodu a Pablo Picasso bol dokonca podozrivý! O dva roky neskôr bol obraz nájdený v Taliansku po tom, čo obchodník s umením vo Florencii upozornil miestne úrady, že ho kvôli predaju kontaktoval muž. Tým mužom bol Vincenzo Peruggia, taliansky prisťahovalec do Francúzska, ktorý krátko pracoval v montážnom skle Louvre na niekoľkých obrazoch vrátane Mona Lisa . Spolu s ďalšími dvoma robotníkmi vzal portrét zo steny, cez noc ho schoval do skrine a ráno s ním utiekol. Peruggia nebol schopný predať obraz kvôli pozornosti médií, až do svojho zajatia ho schoval na falošné dno kufra. Počas maľby bol krádežou, odsúdením a uväznením za krádež, kým obraz neprešiel víťazným návratom do Louvru po Taliansku. Do tej doby mnoho Francúzov začalo považovať dielo za národný poklad, ktorý stratili a zotavili sa.
Encyklopédia Britannica, Inc.
robil ivar vykosteným deťom?
The Mona Lisa bol po lúpeži určite slávnejší, ale prvá svetová vojna čoskoro spotreboval veľkú časť pozornosti sveta. Niektorí vedci to tvrdia Marcel Duchamp Hravé znehodnotenie reprodukcie pohľadníc v roku 1919 vrátilo pozornosť späť Mona Lisa a začal trend, vďaka ktorému by sa maľba stala jednou z najuznávanejších na svete. Hral proti uctievaniu umenia, keď si na tvár dámy nakreslil fúzy a fúzy a pridal skratku L.H.O.O.Q. (určené na vyvolanie vulgárnej frázy vo francúzštine) v dolnej časti. Ten čin neúcty spôsobil malý škandál a ďalší prefíkaní umelci uznali, že taký gýč im prinesie pozornosť. Po celé desaťročia nasledovali ďalší umelci, najmä Andy Warhol. Pretože umelci skresľovali, deformovali a hrali sa s reprodukciami súboru Mona Lisa , karikaturisti a admen ju ešte ďalej preháňali. V priebehu desaťročí, keď sa zlepšovala technológia, bola maľba nekonečne reprodukovaná, niekedy manipulovaná a niekedy nie, takže tvár sittera sa stala jednou z najznámejších na svete, a to aj pre tých, ktorí sa o umenie zaujímali málo.
Prehliadka obrazu v USA v roku 1963 a v Japonsku v roku 1974 ho povýšila na status celebrity. The Mona Lisa vycestoval do USA v nie menej ako prvotriednej kabíne zaoceánskeho parníka a priťahoval približne 40 000 ľudí denne do Metropolitného múzea v New Yorku a Národná galéria umenia vo Washingtone, D.C., počas šesťtýždňového pobytu portrétu. Asi desať rokov nato portrét v Japonsku privítali veľké davy. A čo viac, pretože cestovanie je od konca 20. storočia čoraz dostupnejšie, čoraz viac jednotlivcov mohlo navštíviť Paríž a osobne sa pokloniť, čo prispelo k nepoddajnému davu súčasnosti.
Napriek tomu Mona Lisa je nepochybne dobré umenie, neexistuje jediný dôvod pre jeho slávnosť. Sú to skôr stovky okolností - od náhodného príchodu do Louvru cez tvorbu rytmov 19. storočia až po nekonečné reprodukcie 20. a 21. storočia -, ktoré všetky spolupracovali s inherentnou príťažlivosťou maľby, aby Mona Lisa najslávnejší obraz sveta vôbec.
Copyright © Všetky Práva Vyhradené | asayamind.com