Fra Angelico , (Taliansky: Angelic Brother) pôvodné meno Guido di Pietro , tiež nazývaný Fra Giovanni da Fiesole a Fra Angelico , (narodený c. 1400, Vicchio, republika Florencia [Taliansko] - zomrel 18. februára 1455 v Ríme), taliansky maliar, jeden z najväčších maliarov z 15. storočia, ktorého diela boli súčasťou raného Renesancia štýl stelesňuje vyrovnaný náboženský postoj a odráža silný klasický vplyv. Veľké množstvo diel vykonaných počas jeho kariéry sú oltárne obrazy a fresky vytvoril pre kostol a prepošstvo San Marco vo Florencii, keď tam býval.
čo robí kompilátor?
Fra Angelico: Ukrižovanie Ukrižovanie , temperová maľba Fra Angelico, príp c. 1440; v Metropolitnom múzeu umenia v New Yorku. Metropolitné múzeum umenia, New York, Odkaz Benjamina Altmana, 1913 (14.40.628), www. metmuseum.org
Pokrstený Guido di Pietro sa objavil v listine z roku 1417 ako laický maliar. Neskôr, v rokoch 1420 až 1422, sa stal dominikánskym mníchom a býval v priori San Domenico vo Fiesole, kde prijal meno Fra Giovanni da Fiesole. Vo Fiesole bol pravdepodobne ovplyvnený učením Giovanniho Dominiciho, bojovného vodcu reformovaných dominikánov; spisy Dominici bránili tradičnú duchovnosť pred náporom humanizmus .
Na Angelico mal vplyv aj jeho spolubrat sv. Antonín Pierozzi, ktorý sa stal florentským arcibiskupom, keď Fra Angelico tento post odmietol, a ktorý mohol upevniť Angelicovu vieru. Predpokladá sa, že Antoninus tiež mohol inšpirovať niektoré z výrobkov Angelico’s zloženie .
Podľa maliara a autora životopisov Giorgia Vasariho vycvičil Angelico najväčší maliar a miniaturista gotickej tradície Lorenzo Monaco, ktorého vplyv je zrejmý z jasnej a starostlivej popravy a žiarivej jasnosti, ktorá akoby zduchovnila postavy v r. Angelicove obrazy. Tieto vlastnosti sú zreteľné najmä na dvoch malých oltárnych obrazoch, Madona hviezdy a Zvestovanie .
Angelico Depozícia za Santa Trinità vo Florencii sa kedysi pripisovalo Monaku, ktoré ho začalo skôr, ako zomrel v roku 1425. Monako ho rozdelilo do triptychu a popravilo vrcholy . Angelico z neho však urobilo jednotný oltárny obraz s rozsiahlou krajinou, ktorej dominuje rôznorodé kopcovité mesto. Je to možno imaginatívna evokácia Cortony, kde Fra Angelico strávil istý čas a kde možno nájsť niektoré z jeho významných diel. Na tomto pozadí sú ostro načrtnuté ľudské postavy vo vzájomne prepojených skupinách; ich vlastnosti sú tak jemne vysledovateľné, že sa podnikli pokusy o ich identifikáciu ako portrétov. Tieto usporiadania postáv svedčia o hlbokej znalosti Angelico o formalizme, ktorý charakterizoval umenie ranej renesancie.
V živote Angelico vo Fiesole boli pretkané dva pramene: zbožný život mnícha a nepretržitá činnosť maliara. Vasari ho opísal ako svätého a vynikajúceho a nedlho po jeho smrti bol povolaný anjelské (anjelský) kvôli jeho morálny cnosti. Toto sa následne stalo menom, pod ktorým je najznámejší, a často mu predchádzalo slovo požehnane (požehnane).
Angelico poznal a pozorne sledoval nové umelecké trendy svojej doby, predovšetkým reprezentáciu priestoru pomocou perspektívy. V dielach, ako sú veľké Posledný súd (1440–45) a Korunovanie Panny Márie ( c. 1430 - 32), napríklad, ľudské postavy ustupujúce dozadu vytvárajú samy osebe podobný priestorový pocit ako na obrazoch veľkého angelicovského florentského súčasníka Masaccia. Najskoršie dielo Angelica, ktoré možno s istotou datovať, je triptych obrovských rozmerov, ktorý namaľoval pre cech obchodníkov s plátnom (alebo Arte dei Linaiuoli; odtiaľ pochádza aj jeho názov Oltárny obraz Linaiuoli); má dátum 11. júla 1433. Tento oltárny obraz, ktorý je obklopený mramorovou svätyňou navrhnutou florentským sochárom Lorenzom Ghibertim, predstavuje Pannu a Syna monumentálne otočenú vpred a obklopuje ich v malom kľúči pôvabnými anjelmi rozvíjajúcimi motív Madona hviezdy. Skupina má príbuznosti s florentskou Maestou (t. j. Madonou a dieťaťom zosadeným z majestátu) zo 14. storočia, ale vplyv Masaccia možno vidieť vo formalizme stavby a v inovatívnom použití svetla a farieb. Angelico dokončilo dielo predellou alebo úzkym pásom obrazov pozdĺž spodnej časti oltárneho obrazu; táto skupina obrazov zahŕňa Klaňanie sa troch kráľov a Umučenie svätého Marka , ktoré sú vo svojom rozprávaní prehľadné a kompaktné a majú striktne definovanú perspektívu, čo je technika, ktorá je ešte efektívnejšia v malom obraze zobrazujúcom meno Jána Krstiteľa.
Na začiatku 30. rokov 14. storočia bolo Angelico poverené náterom Depozícia za sakristiu kostola Santa Trinità ako sprievodný kus k pohanovi Gentile da Fabriana Klaňanie troch kráľov . Ako už bolo spomenuté vyššie, Angelico prevzalo tento obraz po smrti Lorenza Monaka v roku 1425. Na Angelicovom obraze je mŕtvy Kristus jemne spustený z kríža a je v tichom zármutku oplakávaný Pannou Máriou a skupinou žien naľavo od the zloženie . Vpravo stojí skupina mužov oblečených v súčasných florentských šatách s nemým rozjímaním. Jednou z týchto postáv môže byť portrét Palla Strozziho, patróna kaplnky a oltárneho obrazu. Strozzi, ktorý bol v tom čase jedným z najbohatších mužov v Európe a súperom s Cosimom de ‘Medici, bol vyhostený v roku 1434. Oltárny obraz mohol byť hotový po jeho vyhnanstve, pravdepodobne okolo roku 1440. Depozícia je jedným z prvých obrazov v talianskej renesancii, ktorý zobrazuje postavy skôr v ustupujúcej krajine než v priestore nastavenom do popredia. V pozadí Angelico zobrazovalo mesto Jeruzalem.
Aj v 30. rokoch 14. storočia Angelico namaľoval jedno z najinšpirovanejších diel florentskej renesancie, Zvestovanie , oltárny obraz výrazne prevyšujúci jeho ďalšie dva obrazy s rovnakou témou. Ukazuje rajskú záhradu s Adamom a Evou vyhnanými Anjelom, ale aj pod vplyvom žiarivého posla a čistej panny, ktorí sú zobrazení v priestore portikálu v renesančnom štýle. Predella je zručne rozdelená na prírodovedne stvárnené príbehy Panny Márie - najmä Navštívenie, ktoré má realistickú panorámu. Angelico vždy pozorne sledovalo realitu, aj keď používal miniaturistickú techniku. Príležitostne sa uchýlil k stredoveký techniky, ako napríklad zlaté pozadie, v úcte k vkusu objednávateľov diela, jeho postavy však stále celkom zreteľne vychádzajú z panelov renesančným spôsobom, ktorý odhaľuje maliarovo čoraz istejšie a harmonickejšie obrazové spracovanie. idiom . Angelico’s Annalena Altarpiece, tiež z 30. rokov 14. storočia, je, pokiaľ je známe, prvým posvätný rozhovor (t. j. posvätný rozhovor, predstavenie svätej rodiny) renesancie.
