Dangdut Indonézska populárna tanečná hudba kombinujúca miestne hudobné tradície, Indický a Malajzijskej filmová hudba a západný rock. Tento štýl sa objavil v Jakarte na konci 60. rokov a dosiahol vrchol jeho popularity v 70. a 80. rokoch.
Dangdut Hudba vznikla v polovici 20. storočia z túžby mladých hudobníkov mestskej Indonézie vyvinúť osobitný pan Indonézsky hudobný štýl, ktorý bol moderný a priťahoval všetky sociálno-ekonomické vrstvy. Na tento účel si inovatívni hudobníci privlastnili takzvanú hudbu Melayu (nazývanú tiež Malajský orchester Malajský orchester) severnej a západnej Sumatry a vstrekli jej prvky iných populárnych tradícií.
čo robia biele krvinky
Hudba Melayu bola sama o sebe synkretickou formou, výsledkom stretnutia miestnych, blízkovýchodných, indických a západných hudobných tradícií. The zloženie súborov Melayu sa veľmi líšili. Medzi najbežnejšie nástroje patrili flauty, bubny v štýle tamburíny (nakoniec pôvodu z Blízkeho východu), husle a rôzne trhané loutny. Skladby sa bežne spievali v indonézštine (a nárečie z Malajčina ), aj keď občas sa niektoré spievali v arabčine. K tejto nadácii Melayu pridali hudobníci prvky indickej - a príbuznej malajzijskej - filmovej hudby, vrátane indického štýlu melodickej výzdoby, ako aj indiánskeho rytmického charakteru. Najdôležitejšie je, že do nich bola zakomponovaná indická tabla (pár jednohlavých bubnov), ktorá znela opakujúca sa rytmická postava vyjadriteľná slovne ako dang-dut (s prízvukom na druhú slabiku). Je to z toho všadeprítomný rytmus, ktorý nový žáner nakreslil svoje meno. Aj keď žiadny jednotlivý prvok novej hudby nebol výlučne indonézsky, kombinácia prvkov priniesla výrazne indonézsku podobu.
Primárna sila, ktorá stojí za vývojom dangdut bola Rhoma Irama, hoci Elvy Sukaesih, spevácka partnerka spoločnosti Rhoma niekoľko rokov, a A. Rafik tiež patrili k dôležitým priekopníkom žánru. Zatiaľ čo veľa umelcov tak nejako zostalo konzervatívny v ich dangdut V neskorom 20. storočí začala Rhoma presadzovať žáner novými smermi. Bývalý rockový hudobník bol vo veľkej miere zodpovedný za prepracovanie dangdut zvuk pridaním syntetizátorov, bicích, elektrických gitary a basa; ponechal si však dang-dut rytmická figúra (buď v bicích, v base alebo v oboch), ornament v indickom štýle a indonézsky jazyk, ktoré sa stali charakteristickými znakmi žánru. Rhoma tiež posunula dangdut repertoár od ľahkých romantických piesní k piesňam, ktoré sa zaoberali naliehavými sociálnymi problémami a nabádali poslucháčov, aby si všímali ich učenie Islam . V procese vytvárania novej tváre pre dangdut , Sám Rhoma získal osobnosť rockového idolu západného štýlu, a to nielen na pódiu, ale aj na obrazovke ako hviezda mnohých dangdut filmy, ktoré boli senzáciou pokladne po celej krajine. Väčšina z týchto filmov uvádzala moralistické moslimské správy zakódované v príbehu o núdzi na bohatstvo.
definícia siedmich smrteľných hriechov
Dangdut hudba rýchlo stúpala v popularite a vytvárala sa národná hudobná mánia v 70. a 80. rokoch. V tom čase sa hudba páčila predovšetkým pre moslimskú mládež nižších a nižších stredných spoločenských vrstiev, zatiaľ čo bola vyššími vrstvami a vládou všeobecne odsúdená ako vulgárna ujma pre spoločnosť. Skutočne veľa dangdut piesne vydané počas tohto obdobia boli zakázané z vládneho rozhlasového a televízneho vysielania. V 90. rokoch 20. storočia však vláda začala považovať hudbu za dôležitý znak indonézskeho rozvoja a navyše si táto hudba získala veľkú obľubu naprieč socioekonomickými hranicami. Aj keď mánia na prelome 21. storočia ustúpila, dangdut hudba zostala populárnou - a všadeprítomnou - formou zábavy, najmä v ľahšej podobe, v tanečných kluboch, na večierkoch a na rôznych koncertoch prichádza v indonézsky a malajsky hovoriacich oblastiach Juhovýchodná Ázia .
Copyright © Všetky Práva Vyhradené | asayamind.com